Aivazovskin museon katsaus Feodosiassa

Kaikki taiteilijat, joiden nimet ovat nyt valmiita keräämään lahjakkuuksien ihailijoita teoksiaan näyttelyssä, tunsivat olevansa täysin menestyksekkäästi luovassa elämässä. Kuten Balzac sanoi: "Kunnia on kuolleiden aurinko", valitettavasti nämä sanat voidaan katsoa taiteilijoille, joilla on masentava taajuus.

Kuitenkin joukossa korkean profiilin nimiä, on niitä, jotka elinaikanaan eivät olleet vain hyväksyttyjä, vaan kaikin mahdollisin tavoin kunnioitettuja, kaupallisesti menestyneitä ja kollegoiden ja maalauksen faneille tunnustamia. Yksi näistä taiteilijoista - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Nykyään päällikön maalauksia näet pääosin kartanon toisessa kerroksessa. Tietysti joka toinen Feodosian museon kävijä tulee täällä katsomaan oppikirjaa "Yhdeksäs aalto", joka on ehkä päällikön pääkortti. Mutta tämä kuva on Venäjän Venäjän museossa Pietarissa. Mutta teos "Aaltojen joukossa", joka ei ole yhtä vahva ja kunnianhimoinen, on ylpeä paikasta Theodosian galleriassa. Muuten hän loi taiteilijansa 80-vuotiaana.

Museossa on noin 400 päällikön teosta, ja yleensä siellä on yli 12 000 näyttelyä. Vähintään mielenkiintoinen vierailijoille on tarkastella Aivazovskin perheen taloustavaroita, henkilökohtaisia ​​tavaroita, valokuvia.

Museo elää: joka vuosi monet matkailijat pyrkivät vierailemaan kuuluisimmalla merimaalauksella. Miellyttää laadukkaita valaistushuoneita. Kartanossa on paljon ikkunoita ja vanhat kattokruunut roikkuvat katosta.

Kiertue vie sinut pääsalin, taidemaalarin, sisarensa talon läpi. Ja museossa on salainen huone, voit mennä sinne maksua vastaan. Aivazovskin henkilökohtaisia ​​tavaroita pidetään siellä: todellinen maalaus, henkilökohtainen muistikirja ja niin edelleen.

Mielenkiintoista on, että onnea jossain mielessä seurasi taiteilijan työtä ja hänen kuolemansa jälkeen. Museotyöt voivat helposti hävitä natsien miehityksen aikana, mutta ne lähetettiin Jerevaniin ajoissa ja sodan jälkeen kaikki evakuoidut teokset palasivat kotimaahansa.

300 000 kävijää kulkee vuosittain museon läpi. Gallerian perusteella järjestetään säännöllisesti suuria tieteellisiä konferensseja ja klassisen musiikin festivaaleja. Museo sijaitsee osoitteessa ul. Galleria, talo 2. Se ei ole kaukana rautatieasemalta.

Näyttelykompleksi on rakennettu siten, että kävijä näkee kuvat kirjoittamisen järjestyksessä. Tämä osoittaa taiteilijan luovaa tapaa, mutta hänen taitonsa kehittymistä. Vuodesta kankaalle kankaaseen, meri-taidemaalari tuli tarkemmaksi yksityiskohdissa, valon lähetyksen menetelmissä, värin ja koostumuksen kanssa. Tällainen näyttelyrakenne on hyödyllinen aloittelijoille.kuka voi myös löytää parhaiten teoreettisen tiedon.

Galleria on myös paikka, jossa Aivazovskin seuraajien ja opiskelijoiden teoksia pidetään huolellisesti. Täällä voit nähdä Arkhip Kuindzhi, Adolf Vessler, Mihail Latri.

On museoita, joiden semanttinen keskus on kaksi tai kolme kuuluisaa teosta, joista matkailijat matkustavat kaukaa. Mutta galleriassa Aivazovsky, huolimatta erinomainen, ei tarvitse edustusta maalauksen ystäville St. George Monastery, Sea. Koktebel "," Sevastopol raid " ja keskeneräinen ”Ship Blast”, on paljon vähemmän kuuluisia teoksia. Ja niitä ei voi kutsua toissijaiseksi.

Museomuseon kokoelmassa on 12 000 näyttelyesitystä - tämä on todella gallerian omaisuutta. Jotkut turistit ovat pettyneitä siihen, että pahamaineinen ”yhdeksäs aalto” ei ole museossa. Mutta osittain se voi korvata tämän Maximilian Voloshinin ja Lev Lagoron taiteellisia kokeitasekä viehättäviä, huomionarvoisia länsiseurooppalaisen koululaisten maalausmaalauksia.

Museon koko näyttelyssä Aivazovski on innostunut ja energinen ihminen, joka on onnistunut toteuttamaan muutamia aloitteita pitkässä ja hedelmällisessä elämässä. Mutta vaikka olisit yllättynyt hänen työstään merimaalauksen aseman ulkopuolella, jos talon tunnelma on iloinen, näyttelyesineet puhuvat taiteilijan elämästä, merimaisemat ovat edelleen etualalla.

Ne, jotka ovat aikaisemmin nähneet vain kuuluisien maalausten jäljennöksiä, vaikuttavat varmasti. Elävät he näyttävät vieläkin suuremmilta, aikakausilta. Raskaissa kehyksissä koristeltuina ne välittävät elementtien voiman: mahdottomia ja voitokkaita, purkamassa kaiken heidän polullaan.

On mahdotonta verrata edes erinomaista taiteellista valokuvaa: näyttää siltä, ​​että kuuluisa merimaalari on virittänyt visuaalisen analysaattorinsa erittäin selkeästi - veden sävyt muuttuvat upealla värivaihtelulla. Puhtaasta, lähes viattomasta taivaansinisesta syvänmeren avoimeen mustaan ​​suuhun. ja jokaisella maisemalla on oma tunnelma, oma lupauksensa.

Jotkut jäljennökset näyttävät katsojalle synkiltä, ​​mutta eivät näe niitä elossa, mutta ette arvioi synkkyyttä eikä missään tapauksessa yksitoikkoisuutta, mutta pienimmätkin yksityiskohdat luonnosta, joka on otettu silmästä ja taiteilijan sydämestä. Näin kirjoittaessasi sinun ei tarvitse olla vain tarkkaavainen, jotta voisit työskennellä ystävällisesti, sinun täytyy syntyä näissä osissa. Yksittäiset teokset ovat valtavia sekä koossa että emotionaalisesti.

Näitä perustöitä on vaikea verrata johonkin. Galleria ei näytä olevan talo, jossa vain muutama maalausten ensimmäisestä merkityksestä on esillä: kartanoon mahtavan hallin suuruus ja erinomainen valikoima teoksia vaikuttavat matkailijoihin.

Tilavassa kaksikerroksisessa talossa, jossa sijaitsee meri-taidemaalarin museo, italialaista tyyliä arvataan. Tämä talo, Ivan Konstantinovich, koska se on helppo arvata, rakennettu oman projektinsa mukaan. Tämä taidegalleria, josta on luovuttu kaupunkiin, tuli valtion museoksi vuonna 1920. Mutta museon historia ei ole kaikkein tasaisin ja vauraampi. Vuosien aikana, jolloin maa muuttui, puna-armeijan ja laivaston Chekan pääkonttori ja jako-osastot sijaitsevat täällä.

Museokävijänä varmasti löydät itsesi Ekaterina Konstantinovna Aivazovskin taloon. Tämä ei ole pelkästään täydennys pääasialliseen altistukseen, vaan se on tärkeä osa sitä. Armenialaisissa perheissä oli niin tapana asettua lähiympäristöön lähisukulaisille.Koska veljen talon vieressä on Catherinen kartano.

Jos haluat nähdä, miten klassikko työskenteli raamatullisissa ja myyttisissä maisemissa maalauksessa, katsokaa täällä. Aivazovskin sisaren kartanossa museon järjestäjät päättivät paljastaa taiteilijan kankaita, abstrakteja merioikeuksista. Nämä ovat kuvia, joissa yhdistyvät uskonnolliset teemat, raamatulliset aiheet.

Koulusta luultavasti kaikki muistavat, että Aivazovsky on taiteilija, joka välitti uskomattoman tarkasti merimaisemat kankaalle. Vesielementille suunnattujen suurten maalausten lisäksi hän kirjoitti Ivan Konstantinovitšin ja suuria taistelu-kohtauksia, raamatullisia kohtauksia ja jopa muotokuvia. Ja taiteilija voisi kutsua itseään taiteen keräilijäksi ja suojelijaksi.

Klassisen nimen todellinen nimi on Hovhannes Ayvazyan ja tämä on tunnetuin taiteilija, jolla on armenialaiset juuret. Hänen elämäkerta on ainutlaatuinen. Lapsuudessa poika näytti paitsi taiteellisia kykyjä, että hän itse oppi soittamaan viulua.

Erinomainen taiteilija holhotti Nicholas I. Minulla oli onni työskennellä Aivazovskin kanssa Etelä-Italiassa - nämä luovat vuodet olivat erityisen hedelmällisiä. Kriitikkojen innostus ja kaupallinen menestys eivät ole ohittaneet merimaalausta. Hänen työstään myönnettiin Ivan Konstantinovich Pariisin taideakatemian kultamitali.

Kerran, kun taiteilija oli 27-vuotias, hän purjehti kohti taloa laivalla, Biskajanlahdella alus putosi myrskyksi, melkein upposi - Pariisin sanomalehdissä ilmestyi venäläisen taidemaalarin kuolema. He sanovat, että väärä raportti kuolemasta lupaa pitkän elämän - Aivazovsky asui 82 vuotta. Mielenkiintoista on, että 75-vuotias Ivan Konstantinovich ja hänen vaimonsa vierailivat Amerikassa, ja se oli XIX-luvun lopussa.

Aivazovskilla oli paljon aikaa, kun hän asui: hän opiskeli Pietarissa, käskenyt Italiassa, oli Pariisissa, Portugalissa, Espanjassa, Egyptissä, Konstantinopolissa Kaukasiassa. Muuten, mestarilla oli todellinen salainen neuvonantaja, joka oli yhtä suuri kuin amiraali, ja vuonna 1864 taiteilija sai perinnöllisen aateliston.

Huolimatta tällaisesta laajasta kierrosta Ivan Konstantinovich sanoi: "Osoite on aina Feodosiassa." Ja nämä eivät olleet vain sanoja. Aivazovsky käsitteli kotikaupunkinsa asioita kaikella innolla, vilpittömällä halulla järjestää kotimaahan, parantaa iankaikkisen rakkautensa paikkaa.

Kaupungissa mestari avasi taidekoulun ja taidegallerian. Feodosia ja tähän asti on Etelä-Venäjän kuvakulttuurin keskus. Ivan Konstantinovichin ansiosta kaupungilla esiintyi konserttisali ja järjestettiin kirjasto. Omalla rahallaan taidemaalari rakensi Kaznacheyevin muistin suihkulähteen, joka oli tuolloin Theodosian pormestari.

Taiteilija oli aktiivisesti kiinnostunut arkeologisista kysymyksistä, hän valvoi henkilökohtaisesti kurganin kaivauksia, ja näiden kaivausten aikana löydetyt yksittäiset esineet ovat nykyään Hermitageissa. Lisäksi Aivazovskista tuli rautateiden "Theodosius - Dzhankoy" rakentamisen aloittajaHän kannatti myös Feodosian merisataman laajentamista, ja Krimin suurin satama oli todellakin Feodosiassa.

20 vuotta ennen 1800-luvun loppua taiteilija avasi omassa talossaan näyttelytilan. Siellä hän näytti maalauksia, jotka hänen päätöksensä mukaan eivät olisi koskaan saaneet jättää Theodosian rajoja. Valmistunut ja vielä kesken.

Utelias on se, että vaikka ei eniten innostuneissa sävyissä, mutta Tšekov kirjoitti Aivazovskista, tästä seuraa, että näillä kahdella klassikalla oli mahdollisuus tavata toisiaan. Anton Pavlovich oli yllättynyt siitä, että kun hän tapasi henkilökohtaisesti Puškinin, Aivazovsky ei lukenut yhtä hänen kirjoistaan. Enkä lukenut kirjoja. Mutta jopa muistelmat sanovat: mielenkiintoinen henkilö oli Ivan Konstantinovich, elävä, aktiivinen, omalla mielipiteellään, erittäin energinen hänen kunnioitettavan ikänsä suhteen.

Aivan oikein, Ivan Konstantinovich Aivazovsky tuli Feodosian kaupungin ensimmäinen kunniakansalainen. Siksi jokaisen kuuluisan eteläisen lomakeskuksen vieraan pitäisi kunnioittaa aikakautensa erinomaista henkilöä ja vierailla Aivazovskin museossa Feodosiassa.

Seuraavassa videossa tutustu Aivazovskin museon katsaus Feodosiaan.